大型民族舞剧登陆广州大剧院 一出《醒·狮》振精神

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2018-10-11

您现在的位置:>>>正文大型民族舞剧登陆广州大剧院一出《醒·狮》振精神一出《醒·狮》振精神大型民族舞剧《醒·狮》登陆广州大剧院光明日报记者王忠耀吴春燕  时至今日,仍有观众对25年前香港电影《黄飞鸿之三狮王争霸》中人狮合一的舞狮片段记忆犹新。 也正是这部电影,让不少人对醒狮这一广东传统艺术表演形式有了最初认识。

9月28日,作为2018广东省艺术院团演出季的重要组成部分,由广州歌舞剧院创演的大型民族舞剧《醒·狮》正式登陆广州大剧院,为羊城观众们带来了一场兼具岭南特色与家国情怀的舞台盛宴。 2018年8月29日,广州歌舞剧院舞剧《醒·狮》中由黎家狮传人黎婉珍制作的狮子头道具▓。   越百年时光,展民族风骨  策划创意近5年▓▓,灵感构思和论证采风近3年,剧本十三易其稿。

谈及对《醒·狮》倾注的心血,广州歌舞剧院有限公司董事长、舞剧总导演史前进认为怎么形容都不为过。

这是我们继《西关小姐》《和平使者》后又一秉承匠心制作的精品剧目,也是我国首部以国家非遗项目广东醒狮为主题的大型舞剧,是我们作为广州文化工作者努力实现本土优秀传统文化创造性转化▓▓、创新性传承的一次有益探索。

史前进表示▓。   该剧讲述了穷小子阿醒和富家子弟龙少的故事。

在剧中,两人本来为了争夺狮王而数次交手▓,彼此互持敌意。

不料在大赛当日,侵略者炮火侵袭广州,顷刻间满目疮痍,两人至亲血染废墟。

在民族蒙难之际,醒▓、龙二人放下过往恩怨,携手抗争,击鼓出狮,与三元里众乡亲同仇敌忾▓、共御外敌。

  广州本土作家、该剧编剧罗丽表示▓▓,《醒·狮》以一百多年前的鸦片战争为故事背景▓,以三元里抗英起义为高潮爆发点,以今日之醒狮人回望先辈的姿态,开始对百年前历史前尘进行回溯。

  《醒·狮》以醒为神、以狮为形,以民族觉醒为主旨,讲述两位舞狮少年面对爱恨情仇▓▓、家国大义不同人生抉择时的自我觉醒与蜕变▓,反映了南粤儿女不屈不挠的抗争精神,展现了中华民族觉醒反抗从而获得尊严和力量的过程,也充分诠释了中华民族在复兴之路上百年梦圆的美好愿景。

史前进表示。   当舞姿遇到武姿  广东醒狮起源于五代十国后▓▓,至今已有近千年历史。 醒狮作为南粤优秀传统文化▓▓,延续着这片土地上的文化血脉和民族精神。

作为最具有代表性的中国符号,名扬海外的醒狮文化就像是一条精神纽带,将世界各地的中国同胞紧密联系在一起。 看到了醒狮,就想到了家。

演出现场一位年届八旬的美国华侨对记者说▓。

  以南狮为神▓▓,兼取南拳▓、木鱼说唱▓、广东民间舞蹈等诸多创作元素▓,《醒·狮》中的演员们将一众非遗文化符号融会贯通于舞姿当中,将南拳马步以及南派醒狮特有的腾、挪▓、闪▓、扑、回旋、飞跃等难度技巧有机汇入舞蹈语言,让整部舞剧显得刚柔并济,张力十足。

  我们要从南拳拳法中提炼出最适合的舞台表现语汇▓,将传统拳法的韵律、时间、空间和力量加以改变,使其更适应舞蹈的方式▓,也更容易让大家感受到力量中的美感。 总编导王思思说▓▓。

为此,她让演员从练习武术时的平地转到长凳上来表演,逢年过节、店铺开张大家就是踩在长凳上面舞狮▓。   记者了解到,该剧演员绝大部分为90后,从了解醒狮文化到表演醒狮舞剧▓,面对体能关、武术关、舞蹈关,年轻舞者们拿出了过五关,斩六将的劲头▓▓。

为了逐渐让身体适应举狮头旋转跳跃▓、上凳椅挥南拳等突破传统舞蹈的动作▓,演员们进行了近5个月的高强度排练▓。 为了更好地表现舞蹈中的岭南风情,在排练打桩戏时手都打肿了▓,但排练进度从来没有耽误过。

来自西北的维吾尔族小伙,龙少的饰演者依力凡说。

  总编导钱鑫表示,在创排之前▓,主创们对醒狮文化的了解仅限于一些书籍和影视作品,对广东醒狮的历史背景、人文情怀和表现形式却不甚了解。

在采风的过程中,主创怀着朝圣的心情▓,通过醒狮点睛、起势▓、登高、采青,辗转腾挪等动作,切身感受到醒狮精神的力量▓,激发了很多的创作灵感。   将匠心嵌入每个细节  狮头既是《醒·狮》中的核心道具,更是整出舞剧的灵魂所在▓。

在演出中▓,一头伫立台中的白金狮吸引了不少观众的目光。 据了解,剧中所用狮头均是由已有180多年历史的佛山黎家狮扎制的。 黎家狮第五代传人黎婉珍说▓,一个完整的黎家狮狮子头从扎做到完成需要综合绑扎、糊工、着色、图案、装饰等,有1000多道工艺▓。

  除了运用广东唢呐,舞剧音乐还融合了埙、琵琶等传统乐器。 加上多媒体技术的运用,舞剧力求将环境、表演融合在一起▓,达到电影音乐般的听觉感受和情景交融的视觉效果▓。 史前进说▓。 他也希望,舞剧在表达传统音乐、展现岭南特色之外,也能融入现代音乐的演奏方式▓▓,让舞剧变得亲近又新鲜。

  舞剧醒狮将会是一部振奋醒脑的正能量剧目,也是一部难得的可以代表中国精神气质的题材,因此我抽取气质浓郁的岭南建筑里的灰塑▓、牌匾、书法、木雕的单元进行重组,构成一种文化厚重的东方力量▓,与西方外来侵略及文化渗透形成抗力。 该剧舞美设计刘科栋表示。

  练功服的大量出现,肌理纹样棉麻面料的选择,以及扎染技术的大量运用都让整出舞剧增色不少。

在服装设计陶蕾看来,传统舞狮文化和舞蹈的结合,对中华儿女英勇斗争精神的传达,以及融入舞台的大量非遗符号是《醒·狮》的特点和底色▓。

因此,年代感和创新性的兼而有之成为她的设计初衷。

  我们在音乐、舞美▓、灯光及服装造型中以大胆的创新样式展现剧目独特的艺术魅力。

同时运用多媒体技术为表现,将环境、表演融合在一起▓,到达情景交融的视觉效果▓,从而给人以耳目一新的视觉冲击力。 史前进希望能让每位观众都感受到《醒·狮》中所蕴含的热情和匠心▓▓。

  《光明日报》(2018年10月06日02版)编辑:黄春燕。